Monument der solistischen Violinmusik, Prüfstein für jeden Geiger mit Anspruch – diese Superlative werden den „Sei Solo“, besser bekannt als „Sonaten und Partiten für Violine solo“ von Johann Sebastian Bach, beigegeben. Bach schafft vielerlei Beziehungen auf vielerlei Ebenen, teils klar erkennbar, teils subtil: ein Kosmos der Formenvielfalt und des Violinspiels, von der einstimmigen Linie bis zum kontrapunktischen Satz.
Dem nachzuspüren, Zusammenhänge zu erkennen vor dem Hintergrund der biographischen, musikhistorischen und kompositorischen Voraussetzungen, ist Zweck dieses Buches. Zugleich liefert Bernhard Moosbauer Hilfestellungen für eine fundierte, aus dem kompositorischen Verständnis der Soli gespeiste Interpretation für Violinisten gleich welcher Couleur.
• Einführung in die Musikgeschichte und Struktur der berühmten Solowerke
• Beschreibung und Einordnung aller Sätze in die Gesamtanlage
• Für professionelle und nichtprofessionelle Geiger sowie für alle Musikinteressierten
Bernhard Moosbauer studierte Schulmusik, Komposition, Musikwissenschaft und Barockvioline in Stuttgart, Tübingen und Straßburg. Er widmet sich hauptsächlich der Kammermusik des Barock und spielt außerdem in diversen Ensembles und Orchestern mit Originalinstrumenten im süddeutschen Raum.
Seine Forschungsschwerpunkte sind die Instrumentalmusik des 17. und 18. Jahrhunderts und die Sinfonik der Wiener Klassiker. Er ist mit Editionen von Werken Corellis, Vivaldis, Bibers und Händels sowie mit Fachartikeln und Buchpublikationen hervorgetreten.
• Vorwort
Kapitel: Musik für Violine solo im deutschen Sprachraum im 17. Jahrhundert:
• Formen solistischen Musizierens im 17. Jahrhundert
Kapitel: Bachs persönliches und künstlerisches Umfeld:
Biografische Stationen:
• Musikalisches Umfeld Bachs in Eisenach
• Weimar 1703: Johann Paul von Westhoff
• Johann Georg Pisendel
• Reisen und Werke
• Fuga in g, BWV 1026
Kapitel: Entstehungsgeschichte:
• Bachs Jahre in Weimar und Köthen:
• Datierungsansätze
• Ein Verwendungszweck?
• Ein Adressat?
• Die Violine in der Organistenausbildung
• Aspekte der Modellhaften
Kapitel: Die Werke:
Gesamtanlage:
• Bezüder innerhalb der Sammlung
• Tonartliche Anordnung und Intervallverhältnisse
• Proportionen
• Aspekte der Enzyklopädischen
• Fazit
Die Sonaten:
• Die Eröffnungssätze
• Die Fugen
• Die dritten Sätze
• Die Schlussätze
• Einzelbetrachtung
Die Partiten:
• Preludio (Partita III)
• Die Tanzsätze
• Die Variationssätze
• Eine Symbiose von Vielfalt und Konzentration
Anhang:
• Bibliografie (Notenausgaben / Historische Lexika und Traktate / Biografische Literatur)
• Weitere Literatur
• Abbildungsnachweise
• Anmerkungen
